走近《中国田园山水画史》及其作者

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　施友明\编撰

1.《中国田园山水画史》是怎样的一部书？ 此书从田园山水画产生之前的先机写起，追根溯源，揭示田园山水画产生的根源和存在的条件、发展的动力，历数历史发展的脉络，并指出当代田园山水画的现状、发展取向和前景。 全书共有十卷，图片1.05万张，文字约50万。学术顾问王伯敏、薛永年、徐建融，王伯敏题词，薛永年作序、题签，天津人民美术出版社出版。全书分上下编，上编4卷是文字评述，下编6卷是画作图录。下面是全编简要目录： 上编 评述 第 一 卷

 王伯敏题词
 薛永年序《溯源探道 温故知新》
 作者自序《园外遐思》、绪论《半份答卷》

第一章 田园山水画的起源

 第一节  审美能力的成熟催生田园山水画
 第二节  早期乡村题材绘画
 第三节  田园山水画的出现

第二章 中国古代山水画中的村野之景

 第一节  孕育萌芽时期：六朝、隋唐、五代                            
 第二节  生长成熟时期：宋代                                             

第 二 卷

 第三节  继承强壮时期：元、明、清                                                                                        

第 三 卷 第三章 中国近现代乡村题材山水画

 第一节  缓慢发展时期：近代（约1911-1948年间）                   
 第二节  探索转型时期：现代（约1949-1999年间）                   
 第三节  近现代民间绘画中的乡村风景题材                   

第 四 卷 第四章 发展中的中国当代田园山水画

 第一节  当代参与田园山水画创作的主要画家及作品选介     
 第二节  当代参与田园山水画创作的其它画家及作品选介
 第三节  当代参与田园山水画创作的画家及作品统计表

第五章 逐渐形成中的中国田园山水画理论

 第一节  名称的确定
 第二节  现代田园山水画理论构架
 第三节  现代田园山水画理论文献                               

下编 图录 第 五 卷——第 九 卷 第六章 中国田园山水画图录 早期乡村题材绘画、古代村野之景山水画，近现代、民间绘画中的村野之景山水画，当代田园山水画。 第 十 卷 索引、后记 2.《中国田园山水画史》的著作者是谁？ 本书的著作者是张正忠，一位酷爱艺术的书画家。1945年生于江苏海门一个耕读传家的书香门第，自幼从父学习书画和古文。早期涉猎中西各科绘画和书法、雕塑、设计等，兴趣较广。后师从花鸟画家高冠华、山水画家陆一飞、史论家邵洛羊，并得到邵大箴、薛永年、王伯敏、童中焘等多位名家指导，在中央美院专修硕士研究生课程。国家一级美术师、中国美术家协会会员、上海书画院画师、江苏国画院特聘画家、海门画院院长。在海门建有“张正忠艺术陈列馆”。作品曾获得文化部和中国美协颁发的二等奖，全国性、国际性奖项20次，发表文论40余篇次，省级以上参展发表数百次。1994年起专攻田园山水画创作，并逐步走上创作、史论、考察三位一体的田园山水学科建设之路。出版有三部田园山水画专著。

3.什么样的画属于田园山水画？ 描绘村野之景为主的山水画。1. 在画面中以乡村野外风景元素为主，山石只作陪衬，人物、花鸟、动物、道具为点景；2. 具备中国山水画精神与特质。

4.最早的田园山水画是谁创作的？ 田园山水画的产生是一个渐进过程。现存最早的村野之景作品有：传为六朝陆探微的《归去来辞图》、唐李思训《耕渔图》、吴道子《耕植图》，但不能肯定其真实作者和创作年代；展子虔《游春图》、王维《辋川图》，尚不属典型的村野之景，所以六朝、隋唐仅处于萌芽期。五代赵幹的《江行初雪图》是现存最早且无争议的村野之景山水画真迹。

5.本书设计、安插了哪些示意图？ 本书为了简明地揭示画史发展脉络和画理研究思路，设计了20张示意图，有助于读者理解和获得启发。 （1）中国绘画的起源和发展 （2）从认识到绘画的时间差异 （3）历代田园诗与现代田园山水画主旨、用景视角演进 （4）中国古代乡村题材画的初生演进状态 （5）中国山水画四大分支演进脉络 （6）“田园美”的内涵 （7）田园山水画的艺术审美因素 （8）古代村野之景的取材范围 （9）中国山水画审美倾向的消长发展 （10）古代村野之景与现代田园山水画选材范围异同对照 （11）田园山水画的取材演变 （12）田园山水画的社会学渊源 （13）田园山水画的文化内涵维度 （14）“田园美”的美学渊源 （15）田园山水画的文化渊源 （16）创作理性变化金字塔 （17）现代田园山水画生态主题渊源 （18）田园山水画功能的承继和衍生 （19）笔态墨法交叉运用网格图 （20）田园山水画理法的基本思路

6.田园山水画课题是怎样提出来的？ 张正忠先生从1960年（15岁）起就爱画田园题材。1994年他受高冠华、广军、吴长江等老师的启发，决定专攻故乡海门风景题材。在画了许多乡村题材作品之后，觉得应该给自己的画取个学名。他根据1996年3月自己写的一篇文章《从故乡情结到田园山水画》，取名为“田园山水画”，并对它的范畴、内涵、外延、审美特征、学科定位等问题进行思考。在这个过程中，他受到王伯敏、邵大箴、葛路、邵洛羊、李松等史论家的启发和指导，于2005年出版了首部专著，提出了史、论框架。其后逐步形成了创作、史论、考察一体的田园山水课题。

7.田园山水画课题研究的现状和画学意义是什么？ 自从农业成为主要生产方式，直至《诗经》产生的时代，田园之美逐步进入中国人的审美视野。经过一千余年的缓慢发展，到当代又以新的面貌、新的内涵出现，并且形成了一支创作力量。从此中可发现山水画继续发展的新道路、新希望。但是，它的发展轨迹一直未被社会注意和认识，从未有人把它看成是山水画科之下的一个分支；未有人涉足过它的史论研究，所以本课题不仅具有原创性的学术意义，也填补了画史研究的一段空白。 张正忠先生从艺51年，涉猎中西绘画、文史。专攻田园山水画创作18年并进行研究，已经有了系统的认识，形成了自己的艺术观点。他发现了山水画中的村野之景犹如散落的珍珠，可蔚成品类；当代“田园美”观念正在滋长、“村野之景”创作正在逐步壮大；它们具有相对独立的艺术价值、现代的审美价值与社会价值，社会反响良好。因而为之起名为“田园山水画”；并连续出版专著，为中国山水画列出四大题材分支，而“田园山水画”是其中的一个“画目”。这样的系统研究对拓展中国画的新视野，促进田园山水画的学科建设，为山水画的发展、创新探索出路，提高山水画在社会上的生命力，对于中国画的繁荣和发展，具有积极的现实意义。

8. 张正忠田园山水画课题的主要观点是什么？ （1）张正忠的绘画艺术起源观是“在人类智力进化成熟的条件下，绘画艺术产生于作者的审美兴趣，延续、发展于人类社会对绘画的需要”； （2）绘画艺术的创新演变状态是“自然衍生”； （3）绘画艺术各个时代的审美倾向、功能的演变关系是“并存”； （4）田园山水画发展的最佳路径是“在传统基础上的创新”； （5）田园山水画的哲学基础是“天人合一”观； （6）田园山水画的最高审美追求是“中和之美”、“生态之美”； （7）现代田园山水画的社会理想是“生态乐园”； （8）田园山水画的内容本质是“在出世与入世之间”。 （9）田园山水画的最高艺术追求是“气韵生动”。

9.张正忠在田园山水课题研究过程中提出了哪些新概念？ （1）提出了“田园山水画”这个绘画专用名词，以及山水画“四大分支”说，从而提出了“田园山水画”这个课题； （2）证明“田园山水画”创作队伍及作品群的存在，在广泛的比较中探寻出田园山水画的特定范畴、内涵与外延；因而证明了田园山水作为“画目”、撰写“中国田园山水画史”的必要性； （3）提出了新的美学命题“田园美”； （4）提出绘画起源“审美兴趣”说； （5）在创作理念、方法上多处有新意的表述。如“出世与入世之间”、“用笔六态”、“用墨五法”、“用色六法”等等。 （6）提出以“田园文化精神”来影响城乡文明建设，探索城市化与传统文化、生态环境诸矛盾的解决途径。

10.山水画已形成哪四个分支？ 以山峰、山岭、石坡、瀑布为主的“峰岭山水”，以村野之景为主的“田园山水”，以城市、建筑、集镇、人造园林为主的“城市山水”，以大海、海岸、波涛为主的“海景山水”。

11.田园山水画为什么能够产生、延续和发展？ 古代人的智力进化到一定程度，开始关注乡村风景之美；农业生产方式成熟；山水画的独立；诗歌的影响：在具备这几个条件之后，产生了乡村题材的绘画。因为田园山水具有关注人类生存状态、展现生机动人的美景、合于隐居理想等出世与入世之间的内容与审美特征，深获画家和受众的喜爱，故能延续发展。现代化的滚滚进程逐渐摧毁着千百年留下的田园风景和传统文明，当代人很珍惜这些行将失落的美好事物，并试图以新的方式部分地保留下来。在这种思维之下，生态文明、思乡情结成为永恒的主题，田园山水画得到了长足的发展。 “田园山水画”这个绘画专用名词问世仅十多年，如今已被作为风景美的象征，延伸应用于文学、规划、旅游、商业领域。

12.提倡和发展田园山水画对社会有什么益处？ 一、它能愉悦人们的精神，给人以淡泊宁静的文化熏陶；二、它具有对生态环境保护、爱国爱家乡、民族艺术美育等教化功能；三、鼓舞人们乐观向上，向往美好理想与生存状态的积极向上的精神风貌；四、提高群众对城乡景观的审美能力；五、对开拓中国画的新领域、繁荣民族文化起到促进作用。 13.当代田园山水创作的状况怎样？ 由于田园山水画理论问世时间不长，对于村野之景的创作尚处于自在状态。尽管如此，据研究：当代田园山水画近十几年中已经发表并收集到的作品约有3700幅之多，超过古代任何一个朝代（清代三百年，现存3400幅）。而且在创作主旨、选材、地域、形式、审美倾向等方面也衍生出许多新的东西，并出现了专攻田园山水的画家。当代参与过田园山水画创作的画家已统计到的有1千余人，其中有吴冠中、张仃、林曦明、黄格胜、林丰俗、陈平等名家。2006年以后，全国范围里已有数位画家在报刊宣传上打出“田园山水画”的旗号。峰岭山水也出现“田园化”现象。这样的发展势头，说明它在当代绘画中已具有一定的比重和乐观前景。清纯的乡村自然风光，寄托人类的生存理想，引起画家的创作冲动，也备受观众的喜爱。田园山水画的发展和兴盛，是时代的必然。

14.我国现有几部田园山水画专著？ （1）2005年版邵大箴先生序《张正忠诗书画—田园山水画百图》，张正忠著。是中国第一部关于田园山水画的专著。这本书中有108篇文章，提出了田园山水画史论的初步框架。 （2）2009年版邵大箴先生序《田园山水画法》，张正忠著。理论与实践相结合，在现代田园山水画理念的统摄下系统地阐述了创作与作画方法技巧。 （3）2012年版薛永年先生序《中国田园山水画史》第一卷，张正忠著。这是我国首次出现的田园山水画画史著作。从2005年构思开始，将历时10年出齐。

15.《中国田园山水画史》一书的价值何在？ 根据薛永年先生文中的评论，就是：填补绘画史论学术空白，开拓山水创作新的途径。这本书的问世，加上前两本专著，意味着“田园山水画”这个“画目”的学科建设已经奠定了学术基 础。 其次，本书的撰写时搜集的资料比较全；书中内容详细、实在、系统性强；作者对画理思考较深，提出了不少可继续深入研究的问题；作者有丰富的创作实践经验。这些因素增加了本书的内涵厚度，具史料性、可看性、启发性。 此外，在近百年来中国画备受冲击的情况下，它以翔实的资料、严密的逻辑、娓娓的评述、明瞭的概括，“摆事实、讲画理”，不仅证实了中国田园山水画的存在，也展示了它的魅力与丰富性、它不断衍生的功能，指出了它在当代和今后进入兴盛期的趋势。它将使更多参与田园山水画创作的绘画爱好者进入自觉状态、提供了借鉴；同时有利于美育，让更多的受众喜欢山水画。

16. 《中国田园山水画史》是怎样写出来的？ 张正忠先生从构思开始到初步写成出版第一卷，花了7年时间；出齐10卷要到第10年。他寻找多位高端史论家请教，“上穷碧落下黄泉”，阅读了大量书籍，调查大量的出版物、从20多万幅作品图片中逐一甄别遴选。提纲改了几十次，图文数易其稿，用“以画传人、以史带理”的方法写成。撰写时从宏观到微观、从史料到观点、从分析到综合、从内容到排版，字斟句酌、条分缕析，考证择优、删繁就简，可谓无数心血凝成。他说，“尽管这样，尚难免谬误粗糙，所以只能如履薄冰，谨慎而行。”他认为自己的主业是搞绘画创作，一直不肯放松创作，所以每天要工作近10小时。

17.张正忠是怎样进行田园山水画创作的？ 张正忠先生是一位勤奋的画家。他不断寻师访友，不断学习求进；他不仅对大自然景物深入观察，熟记在心，也爱读诗文、画理。几十年如一日地练书法、练笔墨基本功。他只做四件事：画、写（书法、文章）、读、跑（乡村、名胜），其余的事都由助手去做，所以他能潜心于创作。他对创作很认真，有时一幅要画好几稿，步步深入。他很投入，连做梦也时常出现美丽的田园风光。他的作品数量较多，力求每幅作品都有特定的情景和审美倾向，因而没有雷同现象。 18.张正忠是怎样进行实景考察的？ 张正忠先生自幼生长在水木清华的海门乡村。他常到农村去写生，1982年起用摄影积累素材。随着现代化进程加速，他越来越感到眼前优美景色的珍贵，增加了去乡村的次数。从2001年起，他每年要下乡几十次至一百多次，迈开双脚深入到田头宅旁，挨村挨组地搜寻激动自己的景物。他细致观察景物变化，研究田园风景美的构成规律，体验特定情景中的感受，思考田园美的本质，从实景到画面语言的加工途径，古今生态环境演变的脉络，等等。 19.张正忠在艺术上有什么追求？ 张正忠先生的创作，是从传统中来，让心灵与造化融合后自然出新。邵大箴先生很多年前就说他“路子正”。他讲究笔墨，以书法入画，把生活中的生动情景、心灵中的审美理想渗透进去。舒士俊评他的画“端凝秀逸，生气盎然”：端者正大之气，凝者厚重蕴藉，秀者清新优美，逸者淡泊超脱，生气者生命之气跃然于纸上，基本能概括他这个阶段的艺术特点和追求。

20.田园山水画与巴比松画派乡村绘画有何异同？ 说起19世纪法国的巴比松画派，我们就会想到米勒和柯罗。他们以乡村景物入画，那种朴实淳厚的现实主义乡村绘画在世界上影响很大。工业化对乡村的蚕食，促使他们定居乡村和创作这类油画。这些作品与田园山水画有许多相像之处，是迄今世界上与田园山水画主旨最接近的绘画。但相比也有很大的不同点： （1）巴比松画派是七位共同关注乡村景物的画家的松散群体，没有共同的宣言和理论支撑，风格各异。而田园山水画是一个绘画学科，其涵盖面要庞大得多。 （2）米勒等人的现实主义绘画是对当时流行的浪漫主义绘画的反拨，他们主张要客观地作画，是入世的。田园山水画基于中国三千多年文化的自然衍生，它是介于出世与入世之间的，是 浪漫主义和现实主义相结合的绘画艺术。 （3）米勒画乡村生活，是以人物为主的；柯罗虽然以景为主的作品较多，但限于焦点透视，构图较为雷同。而田园山水画属于中国特有的艺术体系，它的思维、取材和艺术处理，意境的创造，是极其丰富多变的。 （4）西方绘画从19世纪印象派往后都是刮一阵风便过。巴比松画派虽有后续影响，但未成体系。而中国绘画具有漫长的延续积累过程，所以中国在田园题材绘画发育上比西方要绵长、厚实、完善得多。 21.听说张正忠的艺术道路中有贤内助支持是吗？ 张正忠先生说，他的艺术道路上最早得到父母亲的启蒙培养；后来几十年中，有社会各级有关部门及领导人的支持、有诸位老师的指导、有众多朋友的帮助，也有亲人的关爱。 张正忠青少年时历尽贫寒，后来逐渐好转并得到贤内助的支持。她为张正忠处理各种事务，创造条件，为他争取了分分秒秒的时间。他可不上街、不做家务，全身心投入创作研究工作；还有心灵上的抚慰和鼓励，淡泊宁静的思想氛围，身体健康的悉心维护等等。另外还有助手协助工作，使他对艺术的追求更加专心、更有信心，有更充沛的精力。 22.怎样概括张正忠田园山水画的风格与成就？ 邵大箴先生写道：“他的作品犹如有情趣、有诗意的散文。这种幽静、自然、和谐的画境，无疑能给人们的心灵世界以抚慰。” 薛永年先生评语：“意境清新、笔墨秀雅；幽静宜人，诗意盎然。”王伯敏先生题词：“墨彩秀逸，田园如诗”。马鸿增先生论文：“张正忠是田园山水的拓展者”。舒士俊先生概括：“端凝秀逸、生气盎然”。 李树声、李松、高冠华、童中焘、左庄伟、朱国荣、丁涛、万新华先生等几十位著名美术史论家、画家发表文章言论肯定他的艺术与理论。